Daudzveidīgā ekspozīcija, kurā redzami pēdējā laikā tapuši darbi, atspoguļo mākslinieka interesi par cilvēka ķermeni un tā nozīmes dimensijām, kas atklājas caur attēlojumu. Lekcijā „Materials: Medium vs Message" Gordons Sasaki stāstīs par savu pieeju radošajam darbam un darbnīcā „UDL – Universal Design for Learning" dalīsies pedagoģiskajā pieredzē un praksē pielietotajās stratēģijās.
Ja domājam par materiāliem, ko iespējams pielietot mākslā, mūsdienās mākslinieki saskaras ar teju neierobežotu izvēli. Saistot stāstījumu ar Mākslas akadēmijā skatāmo izstādi „Virsmas spriegums", Gordons Sasaki auditoriju iepazīstinās ar saviem ieskatiem un pieeju radošajam darbam, īpašu uzmanību pievēršot tam, kā lēmums izmantot konkrētus materiālus ietekmē pašu mākslas darbu saturu. Lekcija „Materials: Medium vs Message" angļu valodā notiks ceturtdien, 31. oktobrī, plkst. 16.
Radošā darbnīca „UDL – Universal Design for Learning" notiks piektdien, 1. novembrī, plkst. 14. „Universal Design for Learning" ir principu kopums, kas ļauj izstrādāt mācību programmu, kas visiem indivīdiem sniedz vienlīdz labu iespēju mācīties. Sistēmai pastāv vadlīnijas, kas palīdz mācību procesam noteikt tādus mērķus, metodes, materiālus un vērtēšanas kritērijus, kas piemēroti dažādām personībām un raksturiem. Pretēji tradicionālajai „viens der visiem" pieejai „Universal Design for Learning" ir fleksibls risinājums, ko iespējams personalizēt. Radošā darbnīca būs praktiska nodarbība, kas pedagoģijā ieinteresētus māksliniekus, profesionāļus un administratorus iepazīstinās ar „Universal Design for Learning" pamatprincipiem.
Lekcijas un meistarklases apmeklētāji lūgti pieteikt apmeklējumu līdz š.g. 30. oktobrim.
Gordona Sasaki (Gordon Sasaki) daiļrade savā ziņā līdzinās amerikāņu mākslinieku Kiki Smitas (Kiki Smith) un Maika Kellija (Mike Kelly) praksei. Arī viņu darbos cilvēka ķermenis bieži aplūkots kā nozīmes nesējs. Tāpat, tiek paplašināts dialogs ar tradīciju, kā tas nereti vērojams modernista Isamu Noguči (Isamu Noguchi) darbos, kura papīra laternas līdzīgā veidā sasaucas ar viņa izcelsmi un Japānas tradicionālo kultūru. Sasaki darbos ķermenis tiek tverts kā izteikti personiska un vienlaikus publiska forma. Pielietojot visdažādākos tradicionālos un mūsdienu materiālus un tehnikas, Gordona Sasaki darbi vienlaikus ir meditatīvi, pārmaiņas vēstoši, gaistoši un brīžiem drūmi humorpilni.
Mākslinieka darbos netradicionālo tehniku pielietojums savijas ar laikmetīgās mākslas telpā aktuālajām identitātes un kultūras tēmām. Negaidītos veidos kombinējot attēlus un materiālus, mākslinieks apzināti nojauc pieņemtās robežšķirtnes, radot iekļaujošu vidi un paverot brīvu telpu jaunām iespējām. Gordona Sasaki darbi eksponēti personālizstādēs un grupu izstādēs ASV, Kanādā, Japānā, daudzviet Eiropā, kā arī atrodami kā privātpersonu, tā uzņēmumu kolekcijās. Kopš 2004. gada mākslinieks ir lektors Ņujorkas Modernās mākslas muzejā (MoMA). Gordons Sasaki regulāri viesojas mākslas institūcijās ar vieslekcijām un radošajām darbnīcām. Izstādes „Virsmas spriegums" pavadošie pasākumi Mākslas akadēmijā sniegs retu iespēju mākslinieku sastapt klātienē.
Izstāde „Virsmas spriegums" ir daļa no izglītojoša eksperimentālā projekta „Sharing Experience" ar paralēli notiekošo Latvijas mākslinieku projektu/izstādi „Let's Talk about Painting" Ņujorkā, ASV. Mākslinieka Gordona Sasaki izstāde un viesošanās Rīgā ir iespējama, pateicoties sadarbībai ar izstādes kuratori Marinu Goldenu, UPS Riga, ASV vēstniecības Mazo grantu programmu Latvijā un Latvijas Mākslas akadēmijas rektoru prof. Alekseju Naumovu. Izstādes scenogrāfs – Latvijas Mākslas akadēmijas Vizuāli plastiskās mākslas katedras vadītājs prof. Aigars Bikše. No Latvijas puses izstādes norisi Latvijas Mākslas akadēmijā koordinē Inese Bauģe.
Ieeja izstādē – bezmaksas. Izstādes darba laiks:
Otrdien, trešdien, piektdien, sestdien: 11.00 – 18.00
Ceturtdien: 11.00 – 19.00
Pārtraukums: 14.30 – 15.00
Svētdien, pirmdien: slēgts
